《五羊石像》、《孙中山纪念像》、《广州起义纪念碑》、《雨花台》、《刘三姐》、《鹿回头》……一座座让我们感到亲切而熟悉的雕塑里，不仅寄托着几代人的城市记忆，也凝聚着广州雕塑院历年来的辉煌。5月31日，由广州市文化广电新闻出版局主办，广州雕塑院、广东美术馆承办的“铸造时代——广州雕塑院60周年作品回顾展”在广东美术馆开幕。本次展览共展出近160件雕塑作品，同时还展示了一批珍贵的资料照片，这不光是对广州雕塑院60年历程的回顾，更是对广东雕塑史的一次重新阅读。

  展览开幕式之后的学术研讨会上，学术主持、华南师范大学教授、艺术评论家皮道坚表示，广州雕塑院60年的发展历程，是新中国社会与艺术发展的一个缩影。由众多广东雕塑名家共同开创的“南派雕塑”，已成为中国社会发展进程中的独特景观与社会文化发展和进步的重要象征。

  广州雕塑院院长许鸿飞为此也接受了信息时报专访，介绍了展览以及广东雕塑的发展历程。

  现场

  高扬“南派雕塑”旗帜，“城市性”是广州雕塑的鲜明特征

  广州美术学院院长、中国美协雕塑委员会主任黎明认为，广州有广州雕塑院和广州美术学院雕塑系这样南中国雕塑界的“双璧”，如尹积昌、潘鹤、唐大禧、林毓豪等众多岭南雕塑家形成了“南派雕塑”的群岭，时代产生了这样一批优秀的艺术家，他们没有辜负时代，创造出一批深深为人们记住并喜爱的雕塑。在欢庆广州雕塑院60周年华诞之时，人们更应该仔细梳理“南派雕塑”的特质与经验。

  那么“南派雕塑”最具代表性的特质是什么呢？清华大学美术学院教授邹文表示，南派雕塑，或者更具体说就是广州雕塑的最大特征，就是进入城市，与城市密切地发生关系，在城市中找到自己的话语和频道，取得了非常辉煌的成就。

  邹文对此次展览中第三部分“回归个体”的提法表示了异议，他说：“如果‘回归个体’是广州雕塑未来的学术精神，那么我感到担心，在我心目中，广州雕塑是以另外一种东西让我由衷敬佩的。就是你们处理了个体与城市、个体与时代的关系，处理得非常好。如果说研究中国雕塑要提出一个节点的话，那么几千年来中国的传统雕塑都是与农业文明有关的，或者说在农耕情绪、农村题材中变化，产生造像艺术或者陈设器具，与之有鲜明区别的，是时代促成的城市文化与新的文明。广州具有鲜明的城市性，从辛亥革命开始，就从城市里来发言，来建立体系，同样，广州雕塑也以城市性为其鲜明的主张。从广州解放，有五羊雕塑开始，广州雕塑就是见证了城市的新生与崛起，之后60年的足迹，无不围绕着城市文明的步伐。尤其是改革开放以来，广州雕塑走在了全中国的前面，与社会的发展紧密联系，它紧紧贴着城市与时代在发展，在发生新的经验。”

  邹文强调：“广州雕塑比别的城市、或者比中国历史上的雕塑优秀的地方，就是从城市里吸取了最有时代特征、最有前瞻性的部分，它永远处在改革的前面，在城市上做文章。”他认为，艺术的确具有张扬个性、为社会提供丰富性与差异性的功能，但相对于绘画、音乐等艺术门类，雕塑更应该永远清醒自觉地保持着与公众、与城市、与社会的关系，这一点，广州雕塑过去做得很好。